《等待黎明》在1984年上映，英文片名Hong Kong 1941。1941年12月，日軍攻佔香港，是香港歷史上無法被遺忘的一年。《等待黎明》正是描述風雨飄搖下，三個不同背景年青人相知相遇的故事。米商老闆女兒阿男（葉童飾演）和其青梅竹馬好友的黃克強（萬梓良飾演），結識了青年葉劍飛（周潤發飾演），三人經歷日軍佔領香港而起的一連串磨難後，遂成知己，卻同時陷進三角關係。結局中，葉劍飛捨生拯救了阿男和黃克強，壯烈犧牲於大海。黃淑嫻博士首先分享她的看法，她認為《等待黎明》充滿了八十年代電影色彩，予觀眾一種活力澎湃的感覺。《等待黎明》是第4屆香港電影金像獎中，競逐最佳電影獎的其中一部作品，但黃淑嫻博士認為雖然它最終落敗，但在今日重看，它似乎比當年得獎的電影更耐讀。譚以諾先生亦同意黃淑嫻博士的說法，認為無論是電影的分鏡、構圖或用色等各方面，《等待黎明》都有八十年代電影的氣息。他指出這套電影的節奏緊湊，劇情層層推進，直至結局中發生爆炸的高峰，都有一種屬於那個年代的港產電影的吸引力。過去港產電影的製作方法，雖然受限於更多技術問題，但譚以諾認為論及戲劇的張力，《等待黎明》反而比今日部份以更多資源製作的電影優勝。黃淑嫻博士說以1941年為題材的電影不多，並向陳冠中問道，他選擇1941年為故事背景，是否跟電影上映當年，正值中英談判的背景有關。陳冠中則笑言黃淑嫻博士對他的創作十分理解，他表示那時候確是特別喜歡寫一些能夠呈現時代氣氛的劇本，如《摘仙記》和《上海之夜》。

　　片中周潤發飾演的葉劍飛，大概是感動觀眾的重要原因。現場有觀眾對周潤發的角色極力讚賞，認為葉劍飛的形象塑造出色，即使一再重看，仍不減其魅力。黃淑嫻博士指這個角色一反當時周潤發常演的「古惑」和貪小便宜的形象，成為電影的亮點，而譚以諾則問及片中的主角，是否都代表着部份香港人的身影。陳冠中回應說角色所代表的意義，跟時代或許也有關係，而他更希望的是能夠成功展現一種舊香港的味道。他表示製作電影的過程中，導演梁普智亦為日軍侵佔香港的情況，作了詳細的資料搜集，如訪問親身經歷者、查找書藉等，務求把當時的情況真實呈現。從創作者的角度出發，如果把片中角色過份地抽象化，變成一種象徵，或貶損了人物的個性和魅力。但從評論者的角度來看，黃克強和葉劍飛就好比香港人的兩種心態，面對政治變局，應該離開還是留下，成為香港人的一種內心的掙扎。

　　雖然陳冠中笑言重看《等待黎明》頗感到尷尬，亦認為電影某些鏡頭跳接，似乎過於迅速。但如譚以諾所說，這套電影的節情推進，事實上能夠扣緊觀眾的心。電影中，處理人物的感情的方式，也使觀眾眼前一亮。葉劍飛和阿男之間的愛情，不以一種呼天搶地的形式表現，劇中也沒有出現兩位男主角為此爭執打鬥的情節，反而通過三位極力維繫表面的平和，突顯人物內心的感情壓抑。這使得電影中，阿男因吸食了鴉片煙，情不自禁親吻葉劍飛的一幕，更具動人的力量。然而他們並沒有進一步行動，直至劇終葉劍飛仍然盡他所能，保持黃克強和阿男的夫妻關係。這種鋪展情節的方式，大概是《等待黎明》耐看的一個重要原因。有觀眾特別注意到《等待黎明》的敍事手法，電影以女主角阿男的獨白開始，把整個故事放進她回憶複述的框架之中，而在片中亦不斷加插阿男的獨白，使這套電影更具文藝色彩。陳冠中笑言，這是導演和監製商議後所添加的，不是原來的劇本所寫，但他認為這個決定十分正確。他又提到當時的電影的放映時間通常限於90分鐘內，製作人為了保持故事的節奏，大刀闊斧地剪去花了最多錢拍攝的一場戲，現今看來，卻是為電影加分的明智抉擇。

　　陳冠中說，「等待黎明」這個名字原是屬於另一套電影劇本，可惜那部電影最後胎死腹中，後來再有機會拍攝類近的題材，便想起了這個名字，成為現時可見的《等待黎明》。他指出在80年代，自《最佳拍檔》的這部笑片席捲全港後，很多片商紛紛轉拍笑片，他原來寫過的一部古裝武俠片《黃帝與蚩尤》亦不了了之。跟當時最流行的喜劇相比，《等待黎明》並不屬主流，但陳冠中認為正正是這套電影，才使他在電影圈中得到認同。最後，陳冠中被問及電影編劇與作家的分別，他認為二者有很大的差異，他擔任編劇前已參與《號外》出版，有一定的文化和藝術工作經驗，但是當他進入電影圈任編劇時，也如同新人，由低做起。他表示今後都希望以小說寫作為業，但無論是小說寫作還是電影編劇，也是他人生中重要的經驗。【101】

作者介紹
張麗嫻，愛好文學，現為嶺南大學中文碩士生，曾任電視連續劇編劇，及寫作兒童廣播劇。

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