作品由在廣州接受大學教育的香港人麥榮浩負責，麥氏畢業後長期關注廣州的保育文化、新生代對荒謬政治體系的覺醒等議題。是次作品情節，他假設「香港頒布不准講真話條例」，令市民生活在極度荒謬的社會處境中。角色「周公」和「周師奶」因怕重蹈覆徹，像以往家族成員講真話後被迫害或遭受到處死的陰霾下，因循地活在沒有獨立思考的狀態。然而，當他倆接觸到一個「無主意小丑」後，因為配戴上紅鼻子後暢所欲言，例如指罵香港政府官商勾結、立錯法例等等，雖然他倆最終亦屈服於「食糧」之下，不再講真話，但總算是做過片刻有良知的人。

故事結構簡單直接，沒有過分賣弄編劇技巧，題目立場鮮明。問題是如此直線的作品，演員表演手法就是全劇關鍵。以筆者觀看的場次效果而言，現在作品出現節奏上的失衡，導致整齣作品沒有太大的承托張力，對觀眾的感染力和認同感亦有所不足。出現這種情況以筆者分析不無與演出場地空間太大(香港大會堂劇院)和個別表演者的基本技巧以及故事社會背景有關。此外，入座率不高也是影響演員臨場心理質素的關鍵。

筆者認為，倘若整齣作品集中反映廣州的社會面貌，點出中央政府如何對廣東省實施愚不可及的政策，打壓人民的基本發言權利，那麼對香港觀眾而言定必觸動到他們的神經，同時又明白到與廣東省同氣連枝的位置。所以，現在最具有張力的分場就是播出了由崔瑩執導的錄像「小丑撐廣州」，再配合飾演「鐵佬」的黃衍仁自彈自唱一曲「我咀咒」，充分反映出壓迫者的悲哀與無奈，極具反思作用。