視藝術如修行

　　要了解一個戲劇製作，必先要明白製作人的創作動機和世界觀。陳麗珠是香港演藝學院最初幾屆畢業生，在學期間，她的表演屢受好評。自從她在異地遇上紀文舜並成立了進劇場（Theatre du Pif）後，創作路線一直都以「編作劇場」（devising theatre）為主，表演風格則以詩意的形體動作及舞台意象為重心。她自小學習舞蹈，畢業於香港芭蕾舞學院後，再到香港演藝學院攻讀戲劇表演，所以，她本身的藝術實踐，就自然地有跨形式的探索。有趣的是，陳麗珠視藝術如修行，重身體的本質，而非形體之呈現，所以演出中自有身心的流動韻律，這種以藝入道的精神，對新生代戲劇藝術工作者如何重拾生命中最純粹的本質，是非常重要。難怪演員梁祖堯在本報副刊專欄回憶和陳麗珠合作《狂情》時，令他重新發現了自己的問題。

　　《伊人》是糅合形體、文本和編作劇場各種元素，作品以《詩經．秦風．蒹葭》「所謂伊人，在水一方。」作為引發點，探討台上年輕演員當下的存活狀態和心聲，十二人從家中出發，跑過城市的維度、攀越自身的圍牆，裏應外合，寫下寄託心底伊人的情書。好讓日後或在明媚或在孤單的旅途上，保存今朝的純粹與對她底愛的尊嚴。他們除了嘆息和觀望，誰人真有翻山涉水的能耐與剛柔去捉拿、擁抱那生命中的伊人？在演出場刊裏，陳麗珠撰寫「給12位演員的信」引用彼得．布魯克說法：「劇場不是一個地方，不是一份工，是一個比喻。」希望畢業生明白劇場的多樣性，而當中最重要的，就是守護自己對戲劇藝術純粹的心態。

伊人在水一方

　　在演出的二十一個分場裏，有演員們強烈的生活經驗和個人情意結的畫面，導演似乎是透過編作劇場，令他們好好梳理內心的迷思，當中包括：倫理關係、人際關係、慾望、死亡和追求偉大的愛情等，而最令筆者動容的是，舊區重建的保育問題，在「西邊街48 號」的分場中，回憶起五年前新視野藝術節中「進劇場」以引錄劇場手法創作的《樓城》。同樣是探究香港過去、現在和未來不斷地興建與摧毀之間的連串問題。在城市生活急促的發展步伐間，我們如何在壓迫的空間中維護個人生活尊嚴與社群聯繫、如何可以釋放被壓縮的夢想本能、如何在令人慨嘆的回憶裏及教人氣憤和傷感的原委之中，汲取教訓，同時間又學習叫人讚嘆的生存策略和智慧。

　　至於表現形式上，陳麗珠在演藝實驗劇場選擇取用Feldenkrais的身體調節方式，用意幫助演員們尋找肢體的動作及活動能力。提高演員對自己慣性動作的意識，學會減少不必要的動作。故此，演出時特別要求演員注意姿勢、呼吸、柔韌度、靈活性及協調能力，有點像「透過動作產生自覺」（awareness through movement）的動作系列。雖然，筆者觀賞的場次發現部分演員肢體柔韌度不足，表現略為生硬，但是當看見各人表現動之以情，對筆者來說技巧已經暫時不再重要。最後，筆者希望畢業生明白「所謂伊人，在水一方。」核心精神是「即使沒有生命，我們還有愛，還有不滅的純真。」祝福各位畢業生在香港戲劇運動上開啟新的一頁。【101】

（原載《信報》2013年2月15日C05版）

演出詳情

場次：
2月2日星期六 7:45 pm
2月4日星期一 7:45 pm
2月5日星期二 7:45 pm
2月6日星期三 7:45 pm
2月7日星期四 7:45 pm
2月8日星期五 7:45 pm

2月9日星期六 2:45 pm

地點：Academy Studio Theatre 演藝實驗劇場