進劇場的聯合藝術總監陳麗珠，就選擇了Kane的遺作《4.48精神崩潰》(4.48 Psychosis，1999)，並且邀請陳偉發、馮國基和劉子斌負責現場演奏，結果在整個所謂讀劇形式的過程中，陳麗珠成功演繹出另一種劇場風格。這種處理手法，比起外國某些導演以「赤裸血腥，觀眾入場前務請做足心理準備」刺激感觀的手法，來得更加深層和細膩，有觀眾散場之後更加激動到淚流滿面，緊握陳麗珠雙手致謝，說出：「我終於明白這個文本了！」而更難得是，現在的處理手法毫無減少這部遺作的殺傷力。

直面戲劇

　　Sarah Kane畢生創作出5部作品，包括《驚爆》(Blasted，1995)、《菲拉德的愛》(Phaedra's Love，1996)、《滌淨》(Cleansed，1998）、《渴求》(Crave，1998)與遺作《4.48精神崩潰》（4.48 Psychosis，1999)，她掀起英國「直面戲劇」(In-yer-face Theatre)浪潮，以殘暴意象直視人類世界的真實。她說：「我寫劇的目的只有一個：為了逃避地獄，可是都沒有用。不過，從事情的另一端來看，當你們坐在席間一邊看一邊覺得這是對地獄最完美的表述時，我又感到也許這一切都是值得的。」最後，她因抑鬱症纏繞多年，自縊身亡，終年28歲。她的遺作是沒有場景和角色，有的只是如詩篇的對白、絮語，時而呼應對答，時而互不相關，所以給很多導演很大的想像空間。至於劇名的由來，據了解是她患病時，經常在凌晨4時48分醒來，那時思路最為清晰，深層痛苦亦最無所遁形。就在她完成這部遺作後一星期，於凌晨4時48分自殺身亡。有統計指出，絕大多數的自殺事件發生在此時，因為這是人類在生理上精神錯亂達到極致狀態的一剎那！

　　故此，導演首要處理的問題是，如何令演繹者可以徘徊在「清醒與異常」之間。值得注意是，普遍演繹者多數是演員身份，而演員本身就是角色的載體，當演員說出文本內容時，很自然會墜入「角色」的陷阱，所以哪管你如何演繹，都不能符合文本「沒有角色」的設定，到了場景方面，導演根本無法給觀眾看到「沒有場景」的環境。正因如此，即使各地導演如何扭盡六壬，也擺脫不到「演出製作」的本質。但是，陳麗珠透過讀劇展現形式，徹底將以上的固有框架拆除。首先，由於觀眾已經做好心理準備不是來看演出，所以根本沒有意識要看到角色，某程度陳麗珠只是一位說書人；其次是當進入劇場後，觀眾發現有小食部供應飲食，中間可以席地而坐，各人可以在整個劇場範圍悠然自得交流，所以根本沒有意識要看到演出場景，極其量只是看到三位樂師和陳麗珠工作時必須的枱凳。

清醒異常

　　這種設定可謂完全符合文本要求。所以，接下來就是演繹技巧了。由於陳麗珠沒有演繹角色的身份包袱，她每句說話（對白）就好像說出一位知心好友的遺書，她有傷心流淚的時候，也有清醒堅強的表現，正好給觀眾感受到「清醒與異常」之間，有些觀眾選擇閉目聆聽（因為認為是讀劇），有些選擇目不轉睛觀察演繹者的專注，剎那間，聆聽者不由自主地和Sarah Kane被苦難困擾着的靈魂所流淌出的思緒共存亡，散場之後也逃不了遍體鱗傷的宿命。【101】

（原載《信報財經新聞》2015年08月03日C05版）

圖片：肥力│讀劇馬拉松 2015年7月份