近期，這位日本喜劇鬼才導演最新電影作品《銀河街道搞搞搞》快將上映，看過試片後個人認為，這部電影在編寫結構上比起他之前兩部電影《搵鬼打官司》和《黑幫有個荷里活》來得成熟，描寫角色性格鮮明，加上有香取慎吾、綾瀨遙、小栗旬、優香、西田敏行這些演員參與演出，令這部反映日本社會現況，被譽為太空搞笑版的《深夜食堂》連續兩周奪得日本票房首位。

太空背景愛情喜劇

　　電影故事講述未來二二六五年，在木星與土星之間的銀河街道旁邊，某個快將荒廢的太空站中，正在為人生而苦惱的漢堡包快餐店店長（香取慎吾飾）、因為懷疑妻子（綾瀨遙飾）有不忠的行為而懊惱，加上前度女友和丈夫路過探訪，令他周旋在三角戀情之中；另一方面，計劃與女友道別的超人（小栗旬飾）竟然發現女友移情別戀；加上店內出現一班來自宇宙各處的怪誕人物偶然遇上，引發連串奇妙事件。這是三谷幸喜的第七部電影導演作品，亦是他第一次挑戰太空浪漫喜劇。據了解，他這個構想早於十年前，因為寫過一部以紐約為舞台的劇集，叫做《今夜宇宙的角落》，他開始發現這是罕見和難得的愛情故事。有一次，監製跟他說很想看回那種故事，於是便開始了計劃。首先，他要考慮最好的背景設定，東京或紐約當然很有現代感，但就普通了一點。結果想出要搞一個愛情喜劇，而且要以太空為背景。

　　　另一個重要原因是，三谷想向他的偶像導演比利． 懷特（Billy Wilder,1906-2002）致敬。這是一位生於奧匈帝國（即現在波蘭）猶太家庭的美國導演，二十年代末到柏林開始嘗試劇本創作，後來為逃避納粹，輾轉由法國逃到美國發展，並在荷里活與編劇查理斯．畢奇開展了長期的合作關係。比利．懷特六獲奧斯卡獎，其中兩度奪得奧斯卡最佳導演獎，三次最佳劇本獎和一次最佳影片獎。他總共入圍奧斯卡獎二十一個獎項，其中有八次是最佳導演獎。三谷曾經公開表示，這位大師拍的喜劇電影，他是絕對拍不出來。縱使如此，他也甘願嘗試選擇未曾拍過的愛情群戲，再在每個段落加入懷特的元素。

　　什麼是懷特的元素？其實就是透過喜劇手段，呈現對現實生活的無奈。以作品《柏林艷史》為例，這是懷特在二戰結束後即趕回柏林創作的通俗政治愛情喜劇。劇情是講述女國會議員飛抵柏林調查美軍操守，卻打亂軍官和德國歌女的地下情，軍官為免愛人的納粹舊帳曝光，不惜情陷女國會議員來虛耗她心神。三個人六重身份，假正經虛掩窮風流，幽了美國人的道德潔癖一默之餘，亦對德國人的顛簸經歷寄予體貼諒解。影片呈現戰後佔領區內被政治和道德重重深鎖的愛與慾。影片被指對柏林軍民不敬，曾在戰後德國遭禁映。

編導心中科幻世界

　　三谷的作品也有以上類似的戲劇元素，例如《笑の大學》的故事背景為昭和十五年（即一九四○年），日本正處於軍國主義盛行的年代，當時劇本在上演前要經過嚴格審核，演出內容就是圍繞在劇作家與審查官之間的身份角力；至於陳道明演出的中國版本，導演徐昂將背景改為四十年代的中國，鎖定在抗日戰爭期間，由北平遷往重慶的喜劇作者，代表劇團往國民黨中央文化運動委員會，將自己新創作的劇本呈交給戲劇審查科剛調任的審查官審查。無論是那一個版本，社會背景都是非常重要的。而電影《銀河街道搞搞搞》的社會背景改為在木星與土星之間的銀河街道旁邊，說明編劇企圖擺脫國家之間的政治問題，希望進一步討論人際關係的美善，以及尊重生命誕生的看法。不過有趣的是，雖然電影故事淡化了國家層面，但是就有很多生活文化層面的展現，尤其是美國生活文化對日本人做成的影響。

　　例如現在電影美學的選擇，構思的宇宙是在五、六十年代，即是一種「懷舊的未來」，就好像導演三谷小時候看的美國卡通片《傑森一家》（The Jetsons）一樣，那正是編導心目中的科幻世界。當觀眾看到美國鄉村的漢堡包店場景、男女主角有《星空奇遇記》（Star Trek）的造型設計，加上百老匯音樂劇的表演元素等，就會不期然想像到日本和美國之間的文化關係，這種關係在三谷的眼裏是存在着某種怪誕和荒謬。只要觀眾夠細心和觀察力，不難發現這些企圖取笑美國文化的電影畫面。

　　至於演員表現方面，女主角綾瀨遙是七年來第二度跟導演合作，她首次和三谷合作是在《黑幫有個荷里活》，這次她仍然主要以純真的形象演繹角色，由於她累積了拍攝史詩劇的經驗，演技確實比以前更深層；至於男主角香取慎吾，他由於和導演合作無間，所以已經很有默契，這次的表現比起他在《西遊記》飾演孫悟空好得多。【101】

（原載《香港大公報》2016年3月24日B16版）

編者按：影片將於三月三十一日上映